Minirain & Rainyme

（圖片來自台北市文化局網站）

這是我第一次自發性去看歌仔戲外台演出，而且從頭看到完。簡單整理感想如下：

1.經驗老道的演員與年輕演員之間，唱功真的差很多。如果是兩個年輕演員在對戲，或者乍聽會覺得兩人水準整旗，都很不錯，但要是年輕演員跟老演員一對戲，嗓音唱腔高下立見，這是以前看電視歌仔戲時沒有體會到的。這種事情真的是台上十分鐘，台下十年功。又，現場聽到老演員如此漂亮的唱功還真是非常的震撼。

2.兩旁的字幕令我坐立難安，因為有字跑出來我就會想看，但是看了字就不免在聽覺上恍神，可是明明我就聽的懂啊，為什麼眼睛非要飄飄的去瞄那反正也不同步的字幕呢？我只能說，是自己太習慣看字幕了。有了字幕就以文字為首要理解的媒介，沒有字幕才會專心聽聲音。電影如此，歌仔戲也是如此，壞習慣！壞壞壞習慣！

3.原來現在流行把接下來要唱的調名打在字幕上。[都馬調]XXXX......，這應該是行之有年了啦，讓觀眾在欣賞之餘也能對戲曲的結構更加了解，算是傳承發揚文化囉。我不禁想到電影字幕也可以來如法炮製：[slow motion]好美好美的雲.....  或者，[zoom in track out]難道人是妳殺的？....這麼一來人人都能學會構思一部自己的電影了。

4.接著就是要講呂雪鳳了。我實在很喜歡她，喜歡她咬字的方式，使用嗓子的方式，還有演反派時轉動眼珠的方式。昨天那場「命運不是天註定」，幕一拉開觀眾一看是她坐在台上就先來掌聲，她也很俏皮的先跟觀眾揮手致意。當別的角色都很專注在某種古代秩序中時，她身為丑角，就能在即興台詞中，跟觀眾分享著穿梭時空的曖昧共識。大家都是某種程度上的古代人，只有她是半古半今，不時來幾句既是角色意見，又是呂雪鳳個人意見的雙重笑虧，不用太嚴肅。這種互動的感覺實在很好，再好的電影都做不到這點。電影是種註定孤獨的媒體，戲劇則是屬於群眾，歌仔戲更是天生high咖，天生的party queen。

一個小時後呂雪鳳演的阿舍終於淪落成為乞丐，接下來的20分鐘她展現了驚人的四句連功力，台下看白戲的觀眾們開始慷慨的投擲銅板上台了！跟雪鳳姊姊搭檔的年輕演員只好東奔西跑的撿銅板。在雪鳳姊姊多幾句消遣話之後，鈔票出現了，她又嫌棄沒有大張的，大張的出現了。她又說了幾句劇團老闆的笑話，日幣出現了、美金出現了，她那乞討的破碗現在白花花的塞滿鈔票了。台下觀眾熱情的不得了，而我坐的很後面，只能負責笑的闔不攏嘴和拍手叫喊，以及聞聞旁人便當裡雞腿的香味。真是個令人心花怒放的夜晚，我遇見一個最慷慨的乞丐，用她珍貴美麗的才藝換得觀眾的捐助；她也是技術最精湛的乞丐（她自己都這麼唱了），讓給錢的人開開心心，給了又給，笑完再給，真是快樂，快樂就是富有了，今晚大家都是阿舍啊！

5.坐板凳在台下吹晚風看戲，盡情笑笑的感覺真好，下次我還要再去。